“琴、棋、书、画”历来是文人雅士修身养性的必由之径，古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格，寄寓了文人凌风傲骨、超凡脱俗的处世心态。漫步平江路，走进古色古香的伏羲古琴馆，听听悠悠的琴声，慢慢喝茶慢慢聊天，体味几百年前人们的生活状态，美哉！

红木家具融合了雕刻、榫卯、镶嵌、曲线等诸多传统工艺，外观形体简朴对称，材色天然，纹理宜人。尤其是红木家具的无胶无钉无镟制工艺，让众多收藏爱好者趋之若鹜，如痴如醉。很多人都称红木家具为人文家具、艺术家具。

昆曲之美，可以发散到无边无际，用心去体会，永远也体会不完；昆曲之情，是细腻婉转而又能够纤毫毕现的一种情趣，是聆听一树花开，细数桂花声落的细致心境。

水袖轻舞，梦回600年。作为“百曲之王”，昆曲集文学、音乐、舞蹈等所有中国文化意向为一身，至情至性，赏心悦目，反映了一种生活态度。

无锡泥塑距今已有400多年的历史了，明代文学家张岱在《陶庵梦忆》中曾说：“无锡去县北五里为锡山。进桥，店在岸。店精雅，卖泉酒、水坛、花缸、宜兴罐、风炉、盆盎、泥人等货。”无锡泥塑寄托着民间祈求祥瑞、辟邪纳福、丰衣足食的美好愿望，粗犷简洁，色彩明快，挥洒写意，形神兼备；人物塑画生动传神，色彩色调秀丽明隽。

桃花坞年画是江南水乡的特产，源于宋代的雕版印刷工艺，由绣像图演变而来。长期以来一直采用木版套印，运用比较简单的手工方式从事生产，不仅色彩绚丽夺目，而且构图精巧，形象突出，主次分明，具有连环画故事风格，形成一种优美清秀、严密工整的民族艺术的独特风格，和天津杨柳青年画、潍坊杨家埠年画并称中国三大年画。

陶瓷之美，可以追溯到公元前8000-2000年，中国人早在那个时期就发明了陶器，所以陶瓷和中国拥有同一个美丽的英文名字——China！陶瓷不仅细密精致，方便了人们的生活，还是文化的积淀，历史的记忆。当汉的辉煌、唐的张扬、宋的含蓄、明的斑斓一一呈现在我们眼前，我们会感受到自己只是浩瀚长河的匆匆过客……

焚一炷好香，燃起的烟雾在空中飘浮，就像进入了另一个世界。那种香气，绝对不属于闹市，不属于尘世，不属于现世。它仿佛一下子将人掏空了，又像是一下子把人填满了。它让人突然沉下来，又让人轻得要飘浮起来。它让人顿然没有了时间的概念，空间感也变得模糊。这不是一种致幻的香气，而是平静的愉悦，一种在心里像回忆一样荡漾开来的幸福感。

“因过竹院逢僧话，偷得浮生半日闲。”禅修是一件很讲究的事，坐在那里，试着让自己放下心中所有牵绊的事，让脑袋处于冥想状态。禅修，最重要的就是拥有平和的心态。用感恩的心来对待食物，细心品尝斋饭，体味一粒米、一碗汤中所饱含的善意。在这个步伐紧张的年代，不妨找个时间，关掉手机，离开网络，一起来禅修，当作纷扰世界里送给自己的一份礼物。

在中国的传统文化里，玉乃吉祥之物，不仅彰显身份尊贵、品格高雅，更能驱邪避秽，给人带来好运。君子佩玉，非但不张扬，反而更显内敛含蓄，温文尔雅，从容不迫。所以有“君子无故，玉不去身”之说。

苏州地处江南，苏绣的发源地在苏州吴县一带，滨临太湖，气候温和，盛产丝绸。因此，苏州女子素有擅长绣花的传统。苏绣，山水能分远近之趣；楼阁具现深邃之体；人物能有瞻眺生动之情；花鸟能报绰约亲昵之态……惊鸿一瞥，艳遇千年。

苏州园林的建造过程本身就是充满了诗意。园子的主人可能就是园子的设计师，亭、台、楼、阁，一切都是在主人追求雅致生活的过程中不断建起的，绝不是仓促而就。这是一种精工细作的美，也是一种回味悠长的美。